我们还想玩到什么样的恐怖游戏英语，你还想到哪些游戏
很多玩家戏称玩恐怖游戏是“花钱受折磨”。在某种程度上，是的。当我们打开一款诡异的恐怖游戏时，我们不得不对它抱有一些期待。黑暗的背景，阴森局促的气氛，环环相扣的谜题，生存技能有限的主角……无论故事背景是古代还是现代，无论国内还是国外，无论背景是现实还是奇幻世界，这四个字脱颖而出的是“令人毛骨悚然”的。毕竟在很多人的心目中，既然是恐怖游戏，就得一直让人害怕，而如果那个恐怖的部分发挥不好，故事性就会很强，游戏性就会受到影响。一切都很好，就是感觉少了点什么。
判断什么样的恐怖游戏有趣的标准因人而异，可以说剧情、玩法、美术、音乐、跳惊等硬指标在玩家心目中所占的比例差异很大。但总体而言，由于众多恐怖游戏的影响，人们对该类型已经建立了总体印象。当然，另一方面，也有不少恐怖游戏让人产生“抵触情绪”，而平庸、缺乏创新理念的游戏往往会成为玩家诟病的焦点。
考虑到这一点，关于“你想玩什么样的恐怖游戏？”这个主题就有了讨论的空间。
恐怖与融合恐怖游戏的定义既简单又复杂。简单性在于大家都知道它是一款“恐怖惊悚题材游戏”，因为内容清晰，复杂性在于恐怖恐怖与叙事表现、视觉表现相结合，在于它来自玩家体验，与游戏玩法关系不大。因此，要详细介绍一款恐怖游戏，往往需要再加一句话来补充游戏玩法。 —— 生存恐怖、动作恐怖、恐怖解谜……这些都是我们今天最熟悉的恐怖游戏类型。
这引出了另一个问题。恐怖类型几乎可以与任何游戏玩法相结合，那么它最适合哪一种呢？
早期的恐怖游戏，比如1982年的《鬼屋》（鬼屋），并没有给开发者太多的思考空间。《鬼屋》，在Atari 2600 平台上发布，正如您想象的那样，是一款“通过屏幕上的像素想象封面插图”的游戏。然而，尽管技术水平有限，游戏还是用两只眼睛。。黑暗中的主角，用音效来营造恐怖的效果，画面上我们尽力为玩家营造恐怖的氛围，比如通过使用颜色变化和快速的变化。等待、眨眼等增加视觉刺激。
还有一些基于文本的互动游戏，开发者在文本描述中添加恐怖或悬疑的元素，类似于将惊悚小说的片段融入到游戏中。很多这类游戏的玩家也是惊悚小说和恐怖游戏的爱好者，自然也就接受了这种呈现方式。
《鬼屋》 实际的美术、游戏封面和玩法都是基于想象，这是早期电子游戏的常态。
几年后，Capcom 的《甜蜜之家》（甜蜜之家）成为当时最具标志性的恐怖角色扮演游戏。《甜蜜之家》是根据电影改编的，已经包含了《生化危机》系列的许多经典元素，例如——的豪宅、笔记、陷阱、有限资源和武器。同时，游戏的画面也非常具有表现力，在地图上行走时还算可以，但在战斗时，第一人称视角的丧尸涌动的画面给玩家带来了不小的影响。
20世纪90年代，1992年的《鬼屋魔影》（Alone in the Dark）为“生存恐怖游戏”——带来了3D。当然，《鬼屋魔影》中所谓的3D从技术上来说只是在2D背景角色上添加了3D，但“生存恐怖”这个词直到1996年Capcom推出《生化危机》才被发明。尽管不是，但它绝对仍然算得上是生存恐怖游戏中的老牌作品，使其成为“生存恐怖”玩家以及后来者最熟悉的恐怖游戏之一。
《鬼屋魔影》虽然是“伪3D”，但对后来的生存恐怖游戏产生了很大的影响。
从游戏玩法的角度来看，生存恐怖是动作和射击游戏的分支。操控基本遵循动作游戏和射击游戏的设计，但重点是营造氛围，通过控制视角、资源、体力、动作等，让玩家感受到恐惧和压力。
按照这个逻辑，玩家的能力越低，面对危险时的抵抗力就越弱，恐怖效果就越明显。但实际上，在许多游戏中，你无法在享受乐趣的同时降低玩家的表现。所以这里就存在一个程度的问题，如果主角弱了，他就需要在其他方面表现出色，而如果你想提高主角的能力来增强游戏性，你就有可能陷入“陷阱”的危险之中。我太高兴了，想做点什么”。但恐怖游戏不合格。”——4代之后，《生化危机》就这样被玩家诟病，直到《生化危机7》才回归正统。
《P.T.》带来了一些恐怖游戏形式的创新
恐怖游戏不仅适合“生存”，还适合“解谜”。在很多经典恐怖游戏中，生存和解谜是并存且密不可分的，但当然也有很多游戏只专注于解谜。
解谜给恐怖游戏带来的好处是显而易见的。玩家的微妙控制大大增加，提高了沉浸感和游戏时间。如果你不希望你的玩家拿起武器杀死所有人，依靠谜题在地图上潜行是一个不错的选择。在很多游戏中，解开谜团的过程也是故事的重要驱动力，我们在《寂静岭》系列和《零》系列中看到了非常好的表现。比如《寂静岭2》中，玩家解谜的过程就是故事展开的过程，谜题的设置非常巧妙，有意引导玩家寻找。。。
值得一提的是，恐怖游戏无论是生存、解谜还是其他类型，一直受到小团队和独立开发商的青睐。这是因为恐怖游戏规模灵活，不需要大量的人力物力，而且易于创作。在这一点上，恐怖游戏的一大优势在于它们可以与任何游戏类型相结合。对于许多小型工作室和个人开发者来说，一个想法足以用入门级软件和入门级技术技能创造出出色的作品。自20世纪90年代以来，日本出现了许多独立制作的恐怖游戏，其中许多是使用RPG Maker制作的。
《青鬼》是日本个人作者使用RPG Maker制作的最有影响力的恐怖游戏之一，模仿者也有很多，包括创作了真人电影。值得注意的是，这是我找到的真人电影海报中最不吓人的照片。《青鬼》 就游戏截图中出现的青木而言，这张照片相当精神污染。马苏.
由于开发软件和技术的进步，Unity和“虚幻”对于很多开发者来说已经不再是障碍，而且随着近年来游戏平台数量的增加，出现了很多独立的恐怖游戏。其他独立游戏的结果也好坏参半。然而，具有良好创意和一点黑色幽默的游戏很容易脱颖而出。
数字平台为独立恐怖游戏开发商提供了新机遇
《死亡之旅》是一个非常短的游戏，可以吓唬人，同时又能让人发笑。作者真是一个天才。
感到害怕人们为什么要玩恐怖游戏？这个问题引起了许多研究人员的关注。
恐怖游戏针对的是人类本能的恐惧心理。恐惧通常被认为是一个人为了生存而面临危险时发生的本能反应。恐惧会使人出现心率加快、血压升高、呼吸急促、眼睛睁大、四肢供血增加、注意力集中等一系列生理变化，目的也很明确。反抗或者逃跑。
恐惧的来源有很多，包括黑暗、火、水、高度、有毒或潜在有害的动物，以及与死亡相关的物体和图像。人们更常引用的是恐怖小说大师H.P.洛夫克拉夫特的论文《文学中的超自然恐怖》的摘要。 “人类最古老、最强烈的情感是恐惧，而最古老、最强烈的恐惧来自于未知。”
《文学中的超自然恐怖》 是一篇论文，最初由H.P. Lovecraft 于1927 年发表。此后经过修订并发布了许多版本，包括有声读物。
恐怖游戏充满了未知。想必很多玩家都有过类似的经历。 Jump Scare 令人恐惧，但真正让人感到毛骨悚然的是，Jump Scare —— 听到奇怪的声音却不知道敌人在哪里。英雄在黑暗中行走。你永远不知道什么时候你可能会遇到危险。当您遇到一个交互式项目时，您不知道它是有用的线索还是设计师的陷阱。恐怖游戏是商业产品，因此难免会出现陈词滥调，经验丰富的玩家也许能够猜出其设计，但那是另一回事了。
与无知相辅相成的是英雄的无助。为了防止玩家一直“刷屏”，即使是强调动作和射击的生存恐怖游戏，也往往给玩家有限的空间、视角、补给和控制，让生存变得困难重重。即使是不注重动作的游戏，即使主角是一个健康的成年男性，在前面有小怪、后面有boss的环境下，你也只能徒手逃跑。想想，气氛和压力都足够了。
《逃生》中，主角只能逃跑，无法反击的设计，大大加深了恐惧感，不少人表示，“我连翻云的勇气都没有” .”
人们喜爱恐怖游戏、享受肾上腺素和多巴胺激增的另一个重要原因是因为他们内心深处知道自己是安全的。玩家可以随时关闭并退出，无论游戏中有多危险。这种距离感可以说是人们在包括游戏在内的所有虚构作品中追求夸张体验的基础，但在与负面情绪密切相关的恐怖游戏中尤其重要。
另一种旁观者心态源于距离感，俗话说“我没有勇气玩，但我喜欢看别人玩”。即使在同一个恐怖游戏中，被网友吓死的幸福和看到。。吓死的幸福可能会被牺牲，但后者的幸福才是纯粹的幸福。
解说员的反应越夸张，节目的质量就越高，有的解说员甚至在。。画面上透露心率等数据。
当然，社交、。。、。。平台刚建立时，可能并没有预料到会吸引大量游戏。。，但它对游戏的推动作用现在却受到质疑，拥抱它的人少之又少。同样，平台也培养了游戏。。的受众群体。虽然由于广告的数量、质量和力度，恐怖游戏在游戏。。和。。中的比例并不高，但热门作品一旦引起关注，往往会产生意想不到的收益。
，，恐怖近年来，国内开发团队在恐怖游戏上投入了大量的精力，不仅数量迅速增加，而且口碑佳作也不少。也正是在这个时候，“，，恐怖”这个词开始被开发者和玩家频繁提及。
顾名思义，，，恐怖指的是“以，，文化为中心的恐怖体验”。与其他恐怖游戏一样，，，恐怖游戏没有玩法或平台限制，关键在于开发者能否抓住，，文化与自我表达之间的联系。
对于《纸片人》系列，我们对场景的细节做了大量的研究。
事实上，，，恐怖具有引发国内玩家沉浸感和情感共鸣的独特优势。用文学学者米兰·昆德拉的话来说，“一种我们称之为模仿或继承的现象，即每个人的使命是创造某些现有的形式，创造某些前人建立的神话模式。”它是一个概念。简言之，它的恐怖象征与人们的生活方式和内心文化认同息息相关。无需夸张，光是看到它就足以让你站立不稳。
例如《纸人》清末元素、《港诡实录》。。都市传说、《灵魂筹码》清末民初各阶层生活习俗、010迷信残余-30000。无需解释，玩家就能轻松体会到这些符号所描绘的场景。
《烟火》的一些场景想必很多玩家小时候都经历过。
在这样的前提下，只要开发者把核心玩法做好，讲好故事，整体水平就不会太差。即使在画质、配音、音乐等一些硬性指标上存在短板，至少也能达到不掩饰短板的效果。
结合国内恐怖游戏的流行，我们可以总结出当下“，，恐怖”的主要特征。非常明显的是，游戏中使用的，，文化符号都经过精心挑选，尽可能在游戏过程中发挥作用，比如武器、重要道具、谜题线索等，让玩家能够享受到更多乐趣。意味着你可以获得机会。它还可以帮助您互动并加深印象。
《烟火》 制作上还有进步的空间，但作为恐怖片还是相当不错的。
但与此同时，这些文化符号却以一种不引人注目的方式被使用。尤其是在古代文化中，真正有用的往往只有几个词，比如阴阳五行、易经八卦、天干地利、诗词歌赋等。在益智游戏中，它们仅被用作图案或表面文化元素，直接内置于玩家熟悉的数字、拼写、放置、推理等谜题中，并根据其含义有目的地创造谜题。设计的。还请附上简短清晰的解释。
原因也很简单。因为无论文化符号是新还是旧，玩家始终关注的是游戏玩法和故事。大量的描述和注释会让玩家感觉自己在短时间内掌握了太多的信息，这不仅令人沮丧，而且破坏了沉浸感和游戏节奏。
在《港诡实录》中，天干地、阴阳、五行等元素只是拼图中的符号，涉及不深。
在剧情上，很多游戏都强调时代感，试图“真实”地再现特定时代的场景，并以此为基础讲述一个具有时代特征的故事。这不仅更好地融合了文化符号，也为经历过这个时代的玩家创造了更多情感。
每个游戏的主题不同，品质也不是很完美，但总体来说都涉及推理性、情感性、社交性，优点是写实。未来你可以探索创新的作品。
《孙美琪奇案》系列还原了20世纪90年代的生活细节。
摘要你想玩什么类型的恐怖游戏？
一般来说，无论是老剧的新作，还是日益增多的，，恐怖类型，成年人的答案当然是“全都要”。不过需要注意的是，开发商是在配合发行商、玩家、游戏。。的推动下努力的，所以我们还是从心底里希望有高质量的国产恐怖游戏。
