小美人鱼真人版定妆照，真人版小美人鱼男女主同框照
禅由里
迪士尼真人版《小美人鱼》上映后引起不小的轰动。该片在北美首映表现良好，但在，，同步上映后票房惨败。
该片票房表现不佳，部分原因是肤色争议。在真人版《小美人鱼》中，黑人女演员海莉·贝利被选中扮演小美人鱼一角，但在很多观众看来，这是迪士尼为了回应“。。正确”而发出的选角号召。 “看来这是一个选择。出自安徒生童话《海的女儿》的描述。这与迪士尼1989 年动画版本《小美人鱼》 中的美人鱼形象相符。
另一方面，也有真人电影的“保守主义”。从安徒生童话《海的女儿》到动画版《小美人鱼》以及现在的真人版《小美人鱼》，故事的主题和核心由于历史背景的差异而不断变化。这个童话不仅讲述了悲伤而美丽的爱情，还充分展现了“灵魂不朽”的高贵。动漫版《小美人鱼》中，美人鱼有着更加浮华、自由奔放的性格，但“不朽的灵魂”部分被去掉了，。。的主体仍然是“白马王子和公主过着幸福的生活”。 “这是一个共同的爱情梦想。
真人版《小美人鱼》重点强调“人鱼的灵魂、心灵、青春、纯真和力量、优美的歌声”——从这个角度来看，人鱼的肤色是最不重要的。真人版《小美人鱼》的“致命”点在于，它的核心是保守和落伍，不仅与34年前的动画版相比没有任何本质的改进，而且还像安徒生的童话。童话。比起来更薄。
童话：爱与对不朽灵魂的追求
首先，安徒生童话《海的女儿》是一个悲伤而悲伤的爱情故事。这部童话是安徒生在心碎后写下的，讲述了美人鱼对王子的秘密和单恋。
小美人鱼是水下王国国王的女儿，受到所有人的喜爱。然而，小人鱼一直对海洋之外的人类世界感兴趣。 15岁那年，她终于能够浮出水面，看看人间的世界。海上遭遇暴风雨，小人鱼救起了落水的王子。醒来后，小人鱼伤心地回到了大海，因为王子不认识她了。然而，她深深地爱上了王子，并发现自己陷入了痛苦的单恋之中。 “她渐渐喜欢上了人类，也渐渐开始憧憬和人类一起生活。她觉得他们的世界比她自己的世界大得多，那么多人。”
小人鱼对人类有着强烈的好奇心，她从奶奶那里听到了更多关于人类的故事。奶奶告诉小人鱼，人鱼可以活到300岁，但死后会变成水面上的气泡。 ” 人则不同，但人是有灵魂的，而且死后灵魂还存在。因此，小人鱼渴望拥有像人类一样不朽的灵魂，她说：“如果我能成为人类并进入天堂，即使只能在那里生活一天，我也愿意放弃数百年的生命。” 。
祖母教导人鱼如何拥有不朽的灵魂，“只有一个人爱你，把你当作比父母更亲近的人，他才会把所有的思念和爱倾注在你身上。”将这个职位托付给神父，他的右手在你身上，承诺从现在到永远对你忠诚，他的灵魂在你的身上。将转移到一个人的身体上，你将获得人类幸福的一份。他给了你一个灵魂，但同时他自己的灵魂却可以不朽……”
在童话逻辑中，小人鱼第一次爱上了王子，并得知爱情赋予了她不朽的灵魂，加深了她对王子的单恋。小人鱼心想：“我爱他胜过爱我的爸爸妈妈。我无时无刻不在想念他。我把一生的幸福都交到了他的手里。我愿意牺牲一切来赢得他和他不朽的灵魂。”
为了赢得王子的爱情，获得不朽的灵魂，小人鱼在海女巫的指引下，付出了非常惨痛的代价。她失去了鱼尾，鱼尾变成了一条腿，每走一步，她就失去了一条腿。那种痛就像一把尖刀在刺向我，痛就像我在走路，我失去了魔女奖赏的最美歌声，我断绝了亲情，我无法与父亲团聚，我无法与父亲团聚。海底的姐妹们，她经历了痛苦。小人鱼，在嫁给别人的前一天早上，她的心碎了，变成了水面上的泡沫。
这个爱情故事非常感人。小人鱼深深地爱着王子，忍受着撕心裂肺的痛苦，为他付出了自己的一切。然而王子对此一无所知并坠入爱河。其他人。《海的女儿》为后人提供了创作暗恋题材的完美模板，《一个陌生女人的来信》等作品深受安徒生童话的影响。
然而，《海的女儿》不仅仅是一个爱情故事。这个童话更深层次的主题是美人鱼对自己“不朽的灵魂”的信仰和追求。事实上，小人鱼曾经有过一次保护自己的机会，只要她把匕首插进王子的胸口，她就能重返大海。然而，小人鱼扔掉了匕首，选择自己变成泡沫。
小人鱼的善良和牺牲精神让她有机会成为“天空的女儿”并拥有“不朽的灵魂”。 “天之女没有永恒的灵魂，但通过善行，可以产生永恒的灵魂。我们可以将花香吹到空中，传播健康快乐的精神。三百年后，当我们竭尽全力时， “只要我们能行善，我们就能永垂不朽。我们可以赢得灵魂，分享世界。全人类的永恒幸福。”
这样，《海的女儿——世界的女儿——天空的女儿》就展现了进步和升华的意义。 “海的女儿”没有灵魂，“世界的女儿”只有出生时就有的灵魂，但如果成为“天空的女儿”，变得真诚善良，就能承受得了有了精神，三个一百年后，你就会拥有“不朽的灵魂”，“分享人类永恒的幸福”。 “灵魂不朽”这一表述赋予了《海的女儿》崇高而悲壮的色彩，暗示着人类对伟大真理的漫长、曲折、执着的追求和探求。
动漫版：《公主物语》限定改良版
1989年，迪士尼将《海的女儿》改编成动画电影《小美人鱼》，取得了巨大的票房成功，开始了迪士尼公主动画的第二期。迪士尼公主动画的第一期是1937年至1959年，包括《白雪公主》（1937年）、《灰姑娘》（1950年）和《睡美人》（1959年）等公主电影）。 它是。公主电影第一季中，贫穷的公主遭受了严厉的迫害，无助又弱小、任人宰割的公主为了逃避迫害，无奈只能出走。公主被王子救了。王子取代了她。铲除坏人—— 王子和公主从此过上了幸福的生活。
第一阶段，公主的形象接近于父权社会对女性的传统定义：美丽、可怜、贤惠、听话、喜欢做家务、等待男人的帮助。在这些公主故事中，女性只有通过“真爱之吻”（爱情和婚姻）才能改变自己的命运，而要想过上幸福的生活，就必须成为好女人、好妻子，这与当时女性的处境是一致的。时间。
三十年后的1989 年，迪士尼宣布推出一部新的公主电影。 《小美人鱼》是公主电影第二系列的第一部，比第一系列公主电影表达了更清晰的女性气质。。。还对安徒生童话进行了一定的修改。
。。中的人鱼公主有着叛逆的精神。她并不像第一阶段的迪士尼公主那样无私、听话，也不像安徒生动画中描绘的那样“安静、矜持”。 ——对海洋世界充满好奇，至今仍遵循祖母的权威。她今年15岁，这是我第一次游出海面。
。。中，父亲的权威取代了祖母的权威，但小美人鱼却打破了父亲的“禁令”，经常把父亲的愿望抛在——背后，挑战小美人鱼对父亲权威的反抗，表达了反抗。小人鱼还秘密拥有一座“宝库”，里面装满了各种人类物品，这是她梦想爱情和未来的“自己的房间”。
小人鱼爱上王子后，勇敢、公开地追求爱情。小人鱼直接告诉父亲，她爱上了王子，当她得知王子嫁给了偷走他声音的女巫时，她揭露了自己的真实身份，并与朋友们组织了一场婚礼，以求得到王子的礼物。她的声音回来了。我把它列出来了。而她也再次赢得了王子的喜爱。小人鱼最终与王子联手，打败了女巫，拯救了父亲和海底世界，并赢得了父亲的宽恕。
动画片《小美人鱼》中的小美人鱼象征着时代变迁中女性观念的进步。除了小美人鱼之外，迪士尼二线公主还包括贝儿公主《美女与野兽》（1991）、茉莉公主《阿拉丁》（1992）、风中奇缘公主《风中奇缘》（1995），还包括花木兰：010（1995）。 -30000 (1998),《花木兰》 (2009) 蒂安娜公主。公主的形象更加多样化。有一个东方公主和一个黑色公主。公主们也具有自主、独立、坚强等相似特征，从被动等待爱人转变为主动追求爱人。
不过，现阶段的迪士尼公主也有其自身的局限性。小人鱼始终无法摆脱“等待王子爱上我”的浪漫幻想，最终为了赢得王子的爱情而放弃了自己的一切。美丽的歌声。女巫对公主说： “男人不喜欢太健谈的人。他们认为太健谈的女孩很可怕，如果一个女孩一直说话是多么烦人……他们认为内向的女人……女人可以‘得到她的男人’，因为她喜欢。这样的情节在童话里也能体现出来，但是。。却在有限的篇幅里强调和强调，并且为了赢得男人的爱，女人放弃了言语的力量，诱惑了这种价值。注意事物以一种看不见的方式显露出来。对男人来说，是通过外表。
其次，。。中的美人鱼有着更加清晰的自我意识，但也显得更加“自私”，更加无情。比如，她不辞而别，冒着再也见不到父亲和妹妹的危险，来到人间，遇见了王子，实现了自己的愿望，幸福地睡了一觉。此时，与她的父亲形成了强烈的反差，父亲非常担心找到她，并下令“在她安全返回之前，不准任何人睡觉”。又比如，父亲反对人鱼的爱情，但当人鱼面临危险时，父亲却毫不犹豫地交出了魔杖，放弃了自己的力量，为了拯救女儿，牺牲了自己。这也体现了鲁莽。人鱼公主坚持走自己的路。
在三个案例中，。。完全删除了童话故事中美人鱼追求她的“不朽灵魂”的部分。这是出于商业上的考虑，去掉这一部分是为了让。。尽可能的简单纯粹，更好地满足年轻观众的观看需求，但去掉这部分却让它看起来像童话故事。文本中也发生了变化。这样，《小美人鱼》沿袭了“白马王子爱上公主”的传统设定，白马王子和灰姑娘可以幸福地生活在一起，满足了观众对爱情美好结局的需求。我会回应的。
现场版：保守过时的自我重复
当真人版《公主和青蛙》上映时，迪士尼公主的故事已进入第三阶段。《小美人鱼》（2009）、《公主与青蛙》（2010）、《长发公主》（2012）、《勇敢传说》（2013）、《冰雪奇缘》（2019）都是这个阶段的。。作。
第三阶段之后，女权运动蓬勃发展，对迪士尼公主题材的创作产生了很大影响。例如，《冰雪奇缘2》是第一部同时描绘两位公主的公主电影，她们是故事的主角，而王子只是配角，并没有“王子之间的爱情”。还有公主。”故事变得更长，甚至王子也变成了反派；公主片中“女性友谊”被强化和强调。妇女之间的互助、相互理解和支持是对抗异己的强大力量。安娜中了诅咒，需要一个“真爱之吻”来唤醒她，唤醒她的不是王子的吻，而是妹妹艾莎的“真爱之吻”。一个打破常规的爱情主题，讲述女性的自我意识、自我认同和自我追求。
然而，令人惊讶的是，真人版的《冰雪奇缘》在女性概念的表现上相对于三段公主电影来说是“倒退”的。相比动漫版，真人版的人鱼公主相比动漫版做了一些改进，比如爱上王子、在与人鱼公主的战斗中成为救世主等。不过，总的来说，真人版并没有超越动画版的范式：人鱼还是有一定的“爱情大脑”的，为了到达人类世界，小人鱼与女巫达成了交易。 —— 这是女性放弃话语权的象征。“真爱之吻仍然是拯救公主的关键，王子和世界仍然主宰一切。”而且更重要的是，由于真人版《小美人鱼》是根据动漫版改编的，童话版的“不朽灵魂”部分再次丢失。真人版中强行加入的不同物种和平共处的主题，也是敷衍和肤浅的。
从动画版到真人版，反派女巫乌苏拉的刻画始终是明显的失败。在古代童话故事中，女巫总是以反派的形象出现，往往是“又老、又丑、又瘸、浑眼、苍白、肮脏、满脸皱纹的女人”。童话中出现的女巫形象反映了15至18世纪西方发生的“猎巫运动”，而猎巫运动的受害者大部分是女性这一事实表明，女性在猎巫行动中反映了他们的低下地位。父权制时代和社会厌女症大趋势。
安徒生《小美人鱼》的伟大之处之一是它对女巫的描述并不完全消极和偏见。童话故事中，小人鱼无法忘记她美丽的王子，为了前往人类世界主动寻找女巫。女巫夺走了人鱼的声音，但这是公开进行的。她与人鱼的交易；在追求人鱼的爱情过程中，魔女并没有迫害她。
然而在动画版中，魔女却成为了最大的反派。她引诱小人鱼签订契约，夺走了她的声音，破坏了公主和王子之间的“真爱之吻”，并奴役了小人鱼。动漫版依然强调女巫的丑陋形象，很难说这种“恶女”形象对孩子们的性别观念没有潜移默化的影响。
迪士尼本身也意识到了这一点，在2014年的真人版《海的女儿》中，他们大胆改写了女巫的形象。电影中，女巫是男权偏见的产物，仙女因为被男人的“真爱之吻”愚弄而被“女巫”疏远，女巫把玛琳菲森的诅咒加在公主身上，她却做不到。最终，唤醒公主的不是王子的“真爱之吻”，而是女巫的“真爱之吻”。起初，观众期待以《沉睡魔咒》为基础的真人版《小美人鱼》能够进一步完善女巫的刻画，但遗憾的是电影仍然坚持“邪恶的女人”的理念。很糟糕”。这仍然是一个概念。这是最后一次，”让我感到难过。
也就是说，真人版《沉睡魔咒》可以满足很多儿童观众，也有童话故事的神奇、奇幻、有趣、美好，但成年观众可能不会给真人版很高的评分。他们很可能不会给予。迪士尼对于平权的努力可以从演员的选角中看出，但故事文本却只显示出迪士尼的停滞不前和停滞不前。如此保守的故事，重拍有什么意义呢？
